《钢琴艺术发展史》是河北师范大学音乐学院研究生专业基础课，是一门以描述钢琴艺术发展历史，架起音乐美育桥梁的音乐文化课程，促使学生专业与素养并重。课程将专业教学与人文素质教育相融台，除智育（传授专业知识）外，植入德育、美育元素，强调课程的思想性、艺术性、时代性和实践性。提高学生的文化品位、审美情趣、人文素养及人本精神。坚持中国源远流长的文化属性，教学过程中坚定文化自信，以文化人、以文育人。坚持审美意识形态属性，在讲授专业技巧的同时融入美学思想，达到真善美的融合，体现艺术的价值。将以赛促学的理念融入进教学模式中，对单纯的理念教学模式进行改革，理念与实践相结合，将知识转化为素质与能力。
本课程通过对西方键盘乐器的历史沿革以及中世纪后期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、二十世纪及以后等不同历史时期音乐与作曲家的系统学习，方便学生了解西方钢琴艺术史发展的纵向脉络与不同时期钢琴音乐与音乐家的横向比较，熟知各个时代钢琴音乐与音乐家的风格特征与代表作，寻找各个时代之间的渊源与承继关系。通过纵横的不同发展线路，试图构建一张经纬交错的钢琴艺术发展历史宏图，以拓展钢琴学子的思维空间，使之加深对不同时代、不同地域和不同钢琴作曲家的风格特征的理解，提高学生核心能力素质，为今后进一步深入理解西方钢琴音乐和从事专业的实践打下基础。
教学重点区别于本科阶段钢琴艺术发展史基础课程教学，而是进行了专题式研究，是对西方钢琴艺术史中不同时期的键盘乐器、键盘音乐、作曲家及作品的讲述。教学中把握住历史发展的纵横脉络，围绕巴洛克、古典、浪漫、等不同时期的音乐风格与乐器改变的主线条，对西方钢琴艺术史中的键盘乐器的改变、不同时期演奏风格特点的变化、著名作曲家的艺术成就进行重点讲述。
