《音乐漫步》课程，并非音乐专业之课程，而是探索跨学科教学的通识课，并通过8个维度(即八个理论章节)来探秘音乐鉴赏。
刻意追求：理性地进入感性地思考——不在于是否听懂音乐，而在于是否听进去；学习中顿悟生活中感悟——不在于理解音乐有多少，而在于有什么样的思考角度和广度；追求自由和谐的发展——不在于是否艺术专业，而在于是否享受艺术人生。
Overview
Syllabus
- 第一讲 音乐之维度——从音乐的音响本体来认知
- 1.1何为音乐
- 1.2音乐的线条与空间
- 1.3听声音看表现1
- 1.4听声音看表现2
- 1.5听声音看表现3
- 1.6听声音看表现4
- 第一讲 聆听资料
- 第二讲 音乐风格之维度——从音乐风格要素来认知
- 2.1何为音乐风格
- 2.2音乐风格的要素
- 2.3延伸的风格
- 2.4舞曲之维度
- 第三讲 音乐心理之维度——从音乐欣赏的联觉机制来认知
- 3.1音乐起源的“杂音”
- 3.2音乐欣赏的心理机制“联觉”（上）
- 3.3音乐欣赏的心理机制“联觉”（下）
- 3.4延伸思考
- 第四讲 作曲家创作之维度——从作曲家艺术构思来认知
- 4.1作曲家音乐创作前的艺术构思（上）
- 4.2作曲家音乐创作前的艺术构思（下）
- 4.3联想与感悟——小提琴协奏曲“梁祝”听后（上）
- 4.4联想与感悟——小提琴协奏曲“梁祝”听后（下）
- 4.5题材体裁素材运用后的尘埃落定——“梁祝”创作前构思与作品完成后之对照
- 第四讲 聆听资料——小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》
- 第五讲 音乐作品之维度——从作品中的文化浸润来认知
- 5.1.合唱形式
- 5.2中外合唱背景——关于西方合唱
- 5.3中外合唱背景——关于中国合唱
- 5.4合唱中的文化穿越
- 第六讲 歌唱方法之维度——从不同表达方式来认知
- 6.1 唱法知多少——美声唱法
- 6.2 唱法知多少——原生态及民族唱法
- 6.3 唱法知多少——通俗唱法
- 6.4 多种唱法的声腔特质
- 第七讲 我的音乐之维度——基于联觉的“编造”
- 7.1跨界名家如是说
- 7.2伟人、士兵、诗人、音乐家之音乐维度
- 7.3我的音乐之维度——“编造”（上）
- 7.4我的音乐之维度——“编造”（下）
- 第八讲 跨界中的音乐维度—穿越跨界中认知思维借鉴中感悟
- 8.1“跑题”的音乐欣赏
- 8.2巨人与音乐为伍
- 8.3音乐在他学科中穿越（上）
- 8.4音乐在他学科中穿越（下）
- 8.5我与音乐的距离
- 第九章 实验教学——声乐（合唱）
- 9.1合唱艺术
- 9.2 阿卡贝拉人声合唱
- 第十章 实验教学——器乐（交响管乐）
- 10.1打击乐器介绍
- 10.2打击乐表现形式
- 10.3西方交响管乐队介绍
- 10.4中国民乐团介绍
- 10.5西方交响管乐队介绍（上）
- 10.6西方交响管乐队介绍（下）
Taught by
Yongjie Wang , , and
