《透视学》是美术学及艺术设计的一门重要基础课程，是每一位艺术生必须学好的一门基础课程，它是绘画艺术的敲门砖。从意大利文艺复兴时期开始，我们熟悉的绘画大师达芬奇已经开始研究透视的基本规律以及将科学透视学体系的建立应用在艺术表现方面。
《透视学》主要对定点透视中带有规律性的问题进行较集中的研讨（如透视的四大基本规律认识、画家视点的三个最佳位置选择以及被画物体最佳位置的选择）。本课程在学习追求物体形体结构、比例、大小在空间位置和距离等同时，并力求符合内容的需要尽可能丰富和加强作品艺术感染力；同时也对中国传统绘画中一些独特的空间视觉形体构成方法和视点运动的轨迹进行初步探讨，有效提高学生视觉空间认识，使学生初步了解透视的基本规律，了解在绘画过程中对视点和物体位置的选择所涉及的范围及如何分析、鉴赏绘画作品中的透视现象，了解透视在生活中的一切事物之间的直接关系。理解和掌握平行透视、成角透视、倾斜透视的特征和画法要点，提升视觉美感及构图艺术能力。加强透视学习并提升美学艺术，使更多的人将这一新的课题进行更深入的研究，使更多的人能够有效提高艺术鉴赏力。
《透视学》它可以运用到绘画、雕塑、摄影、影视、建筑效果设计、环境艺术设计、工业产品设计、广告设计、海报设计、包装设计、动漫设计、三维多媒体创作等一切视觉领域。加强透视学习并提升美学艺术，使更多的人能够有效提高艺术鉴赏能力。
《透视学》围绕四点展开：1.掌握好透视的基础知识，学会观察和分析物体的空间透视进深效果。2.研究透视的根本目的，更好的了解人眼和物体之间的关系并用其指导实践。3.学习透视学提高学生空间能力、造型能力，并通过实践来掌握透视、构图等基础知识，培养学生审美素质、创造能力及构图能力。4.学好透视学能够有效提高和培养学生创造性、审美水平和鉴赏水平。寻找在艺术中的表达规则与表现方法，使学生更加全面的理解空间，充分的表达自己的艺术观，为今后的艺术发展做好铺垫和准备。
