通过本课程的学习，使学生掌握影视拍摄的基本技术、明确画面的构图，拍摄角度的选择配置，画面造型的基本要求，画面拍摄技巧和方法。掌握光线与色彩对画面形象的塑造和描绘，电影场面调度及其实际应用，探究影视作品创作前期的一般方法、规律、技巧及其应用。使学生能够完成推、拉、摇、移、跟等多种基础拍摄任务，完成影视场面调度工作。
Overview
Syllabus
- 一、镜头与句子
- 二、景别
- 1.远景、全景和中景
- 2.近景和特写
- 三、机位
- 1.拍摄距离与拍摄高度
- 2.拍摄方向
- 四、光线
- 五、固定镜头
- 六、运动镜头
- 1.推镜头与拉镜头
- 2.摇镜头
- 3.移镜头
- 4.跟镜头
- 5.升、降镜头
- 6.综合运动镜头
- 七、朝向
- 八、轴
- 1.轴的概念
- 2.单人轴
- 3.外反拍
- 4.内反拍
- 5.平行角度
- 九、人物位置关系
- 1.常见人物位置关系
- 2.人物位置关系常见拍摄方法
- 十、跳轴
- 1.利用骑轴镜头跳轴
- 2.利用空镜头跳轴
- 3.利用人物动作跳轴
- 4.利用摄像机运动跳轴
- 5.利用人物运动跳轴
- 6.利用第三方人物跳轴
- 十一、空镜头
- 1.空镜头的含义
- 2.空镜头的作用及运用
- 十二、长镜头
- 1.长镜头的含义与分类
- 2.长镜头的美学特性
- 3.长镜头蕴含的蒙太奇理念
- 4.长镜头的拍摄
- 十三、影视场面调度
- 1.场面调度的含义
- 2.场面调度的作用
- 3.演员的场面调度
- 4.摄像机场面调度-1
- 5.摄像机场面调度-2
- 十四、主、客观镜头
- 1.客观镜头
- 2.主观镜头的特点
- 3.主观镜头的作用
- 4.主客观镜头的转换
- 十五、运动物体拍摄
- 1.“同侧机位”法
- 2.运动方向的改变
- 十六、镜头匹配与动作拍摄
- 1.镜头的匹配
- 2.动作拍摄
- 3.动作拍摄的节奏
- 4.不同空间动作的拍摄
- 考试
Taught by
Bing yan
