À propos de ce cours
Dans ce cours de peinture pour les débutants étape par étape, vous apprendrez à peindre cette scène de montagne à l'aquarelle mais également beaucoup plus.
Les montagnes sont un excellent sujet d'étude dès lors que vous commencerez parce que elles sont intéressantes et offrent de nombreuses possibilités de jouer avec l'éclairage et la texture.
Je discuterai de la gestion des eaux, la technique du pinceaux, la couleur et les concepts de paysage importants tels que la perspective atmosphérique.
Après ce tutoriel vous aurez quelques stratégies répétitives pour peindre tous les types de paysages.
Plan de leçon
- Introduction
- Fournitures et conseils rapides
- Papier aquarelle
- Perspective atmosphérique
- Peindre le ciel
- Montagne - Première couche
- Montagne - Deuxième couche
- Peindre le lac ou la réflexion
- Éléments de premier plan
- Projet de classe
Mon style d'enseignement
Mon objectif en tant qu'enseignant est que les apprenants doivent take une compréhension plus approfondie du sujet plutôt que de copier ce qu'ils voyent. De cette manière de way, seul et trouver le succès dans leur propre pratique.
J'ai commencé la peinture de paysage en 2015, et depuis dès lors, il est devenu ma carrière ! Je suis un artiste indépendant à temps complet et amoureux de la nature et de la pédagogie en ligne.
J'enseigne les tutoriels mensuels à l'aquarelle et à la gouache sur Twitch et Youtube depuis plus de quatre ans et j'ai plaisir de communiquer à l'ouverture de mes apprenants.
Matériel
Peinture
Vous n'avez pas à utiliser les mêmes couleurs que moi, mais si vous souhaitez savoir les autres, les couleurs que j'utiliser dans ce tableau sont :
- Blues : Schmincke Ultramarine Finest et Pthalo Sapphire Blue
- Verts :
- Quand je dis « le vert chaud », j'utilise : Mélange de M. Graham Hansa Yellow avec Daniel Smith Diopside Green (une couleur Primatek)
- Vert foncé : Schmincke Perylene Green
- Quand je dis « vert cool », j'utilise : Mélange de Daniel Smith Diopside Green et de Schmincke Ultramarine Ultramarine
- Pthalo Green est une autre couleur que j'ai mentionnée.
- Jaune : M. Graham Hansa Yellow
- Orange : Daniel Smith Quinacridone Burnt Orange et l'ombrage de Schmincke Yellow Ochre
- Au lieu de la couleur noire de l'azote et de la couleur neutre de Sennelier (pour la partie la plus sombre du rock)
Pinceaux : Velvet noir d'argent #12, un tour aléatoire de bon marché, n'est pas aléatoire #8, et un pinceau de script
Paper : Dans cette vidéo j'utilise Arches Cold Press, 300 gsm.
Propositions rapides du papier :
Extrêmement haute qualité :
- Arches, des arches,
- Fabriano Artistico, de l'artisanat
- Saunders Waterford
Grande qualité :
- Bockingford,
- Série Strathmore 500
Bon niveau d'entrée :
- Série 100 de la marque fluide 100 coton)
Papiers de cellulose décents :
- Bloc facile fluide,
- Cartes postales à l'aquarelle
Cartes de croquis :
- Les carnet de croquis de coton « « “best” coton sur le marché sont des carnet de croquis à l'eau are qui utilisent le papier artisanal de fabriano Artistico. Vous pouvez également trouver des carnet de croquis faits à la main sur Etsy ou similaires, mais ils deviennent coûteux. Vous pouvez également acheter de grandes feuilles d'arches et le découper pour créer vos propres carnet de croquis/carnet de voyages Beaucoup de tutoriels sur youtube pour créer vos propres carnet de croquis.
- Une autre bonne option du coton est Strathmore 500 Series
- Un bon carnet de croquis non non coton, j'ai utilisé plus tard, est le carnet de croquis à l'aquarelle de Brighton Travel Il prend les lavages lourds et les vitrages de mieux que beaucoup d'autres que j'ai essayé.
- Je ne recommande plus longer de croquis à l'aquarelle Moleskine car ils rendent réellement certaines compétences de base plus difficiles (comme Moleskine ! ).
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- Contient tout et plus !
